Published to accompany an exhibition at the Metropolitan Museum's Costume Institute, December 1995-March 1996. A lovely presentation of designs that exemplify the rise of haute couture--that is, fashion driven by the artistic expression of the designer rather than by the dictates of clients. The thoroughly captioned selections represent the history of haute couture from its beginings in mid-19th century Paris to the present-day creations of major designers. Tailoring and dressmaking techniques as well as the decoration produced by embroiderers, beaders, lace makers, feather workers, and other craftspeople are discussed in the explanatory text. No bibliography. Distributed by Abrams. Annotation copyright by Book News, Inc., Portland, OR

本書は、オートクチュールが単なる高級服を超え、デザイナーの魂を刻む芸術へと昇華した瞬間を捉えた記念碑的な一冊です。単なる流行の変遷ではなく、十九世紀パリの勃興から現代に至るまで、顧客の要望に従属していた衣服がいかにして作り手の内面的な表現へと変貌を遂げたかという、ファッション史の劇的な転換点を鮮烈に描き出しています。 特筆すべきは、刺繍やレース、羽根細工といった職人たちの極致とも言える技術への、文学的とも取れる深い眼差しです。リチャード・マーティンらの審美眼は、布地の一片に宿る職人の執念と美学を解き明かし、静止したデザインに躍動する生命力を与えています。美の真髄を追い求めるすべての表現者に捧げられた、情熱的な知の探求書と言えるでしょう。